Εργαστήριο Ψυχολογίας & Εκπαίδευσης του παιδιού, ΨΥΧΗ Τμήμα Επιστημών Προσχολικής Αγωγής και Εκπαίδευσης (ΤΕΠΑΕ) Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ)
ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΤΟΥ ΔΟΕΠΑΠ-ΔΗΠΕΘΕ ΔΗΜΟΥ ΒΟΛΟΥ
ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ
ET QUID AMABO NISI QUOD AENIGMA EST…/ Και τι άλλο να αγαπήσω παρά το αίνιγμα…
Έκθεση-αφιέρωμα για τα 135 χρόνια από τη γέννηση του Τζόρτζιο ντε Κίρικο
[…]
AENIGMA/ΑΙΝΙΓΜΑ, μια έννοια που επανέρχεται στην υφολογία του και στους τίτλους των έργων του Ντε Κίρικο, κυρίαρχο στοιχείο της αινιγματικής, ονειρικής, φαντασιακής δημιουργίας του, μαζί με άλλες έννοιες, όπως αυτές της άφιξης, της αναχώρησης, της επιστροφής, της μνήμης, του παιδικού βιώματος, των διαχρονικών μύθων του τόπου, έννοιες σχετικές με το ζωτικό ή υπερβατικό χρόνο. Μια έννοια θεμελιώδης, αφού από το «κρυφό», το γρίφο ή το αίνιγμα προκύπτει η αλήθεια. Το αίνιγμα ως μέγιστο μεθοδολογικό εργαλείο, ως αρχή της αναζήτησης και έρευνας στον οιονδήποτε τομέα γνώσης και δημιουργίας.
Τα έργα των καλλιτεχνών δεν αντιγράφουν και δεν είναι άμεσο αποτύπωμα των μορφολογικών στοιχείων της ζωγραφικής του Ντε Κίρικο, αλλά προσεγγίζουν τη βασική έννοια των έργων του. Πρόκειται για μια προσωπική εκδοχή του αινίγματος. Ως «ηθική υποχρέωση», ως παρακαταθήκη, ως δώρο και απότιση τιμής στο μεγάλο ζωγράφο που έγραψε: «…Γεννήθηκα στη σκιά του Πηλίου και των Κενταύρων, δυο βήματααπό την Ιωλκό των Αργοναυτών…» με τα βιώματα της παιδικής ηλικίας και τα πρώτα του σχέδια σε αυτή τη νεοσύστατη πόλη που καθόρισε την καλλιτεχνική του δημιουργία.
Μια έκθεση που έχει προταθεί προ ετών και συζητιέται εδώ και χρόνια, υλοποιείται φέτος ως προσωπική «ηθική υποχρέωση» και ως εορταστικό αφιέρωμα.
Ακολουθεί το έργο και κείμενο συμμετοχής, ως προσωπική εκδοχή του αινίγματος, στην έκθεση “ET QUID AMABO NISI QUOD AENIGMA EST…/ Και τι άλλο να αγαπήσω παρά το αίνιγμα… Έκθεση-αφιέρωμα για τα 135 χρόνια από τη γέννηση του Τζόρτζιο ντε Κίρικο” στον Βόλο, σε επιμέλεια Χρύσας Δραντάκη.
Αναστασία Ζωή Σουλιώτου, Το ψηφιακό αίνιγμα της θάλασσας, Ελαιογραφία σε καμβά, 70 εκ Χ 100 εκ.
— Στο Τσενάι της Ινδίας είναι σχεδόν σούρουπο. Τα αστικά φώτα ανάβουν και δυνητικά άπειρες σκιές ανθρώπων «σβήνουν» πλέον από το έδαφος. Μόνο αυτοσκιές υπάρχουν ή οι άνθρωποι τείνουν να γίνουν σκιές; Επικλινή κύματα “σπάνε” τη συνέχεια του τοπίου με ορίζοντα οριζόντιο, αλλά και κεκλιμένο. Η κλασική γαλήνη της οριζοντιότητας συνυπάρχει με την δυναμική της διαγωνίου, εκεί που (δεν) μπορεί να φτάσει το κύμα, η σκιά, ο άνθρωπος… Σ’ αυτό το διαδικτυακό ταξίδι, στις διαδρομές του θαλάσσιου δρόμου του μεταξιού, στις σκιές, στα φώτα, στα επίπεδα και στους ορίζοντες… το ψηφιακό αίνιγμα της θάλασσας διαρρηγνύει κάθε υφέρπουσα μελαγχολία. Α. Ζ. Σουλιώτου
Η έκθεση «Εγεννήθην εν Σκιάθω», ένα σπονδυλωτό ψυχογραφικό και τοπιογραφικό εικαστικό αφήγημα για τον Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη, ακολουθώντας τις προηγούμενες εξαιρετικές συνεργασίες με τον Δήμο Σκιάθου, πραγματοποιείται στον γενέθλιο τόπο του συγγραφέα.
Το εικαστικό αφιέρωμα στον Αλέξανδρο Παπαδιαμάντη συντίθεται από εβδομήντα πέντε περίπου «σημειώσεις» εικαστικών που με αφορμή την έκθεση ξανα-διάβασαν Παπαδιαμάντη, επιλέγοντας διαφορετικούς άξονες αναφοράς και επάλληλες αφετηρίες εικονοποιίας με κυριάρχο πρόσημο τη Σκιάθο.
Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί από τις 6 Φεβρουαρίου μέχρι και τις 5 Μαρτίου 2023
στην Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων, Λεωνίδου & Μυλλέρου, Μεταξουργείο.
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Σάββατο: 11:00 – 19:00 και Κυριακή: 11:00 – 16:00. Δευτέρα κλειστά.
Αναστασία Ζωή Σουλιώτου, συμμετοχή στην έκθεση “Μήνας Εφαρμογών των Εικαστικών Τεχνών Β’ μέρος” με το animation A night galloping horse: homage to Muybridge, 2022.
H ARTENS, υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, διοργανώνει ένα πενθήμερο φεστιβάλ 14-18 Δεκεμβρίου 2022 με τίτλο “Camp-ers” και θέμα την ορατότητα, την εξάλειψη της ομοφοβίας και της διαφορετικότητας.
Το ARTENS Festival 2022 «Camp-ers», με αφετηρία τον κεντρικό αφηγηματικό πυρήνα του τίτλου, και εμπνεόμενο από τους τρόπους με τους οποίους το αφήγημα αυτό συνομιλεί με το σήμερα, θα αποτελέσει μια δράση η οποία θα ανατέμνει εκ νέου τους όρους της αγάπης, της διαφορετικότητας, της αποδοχής και της πολυμορφίας μέσω της σύγχρονης τέχνης και θα “σβήσει” τις γραμμές που οριοθετούν την υψηλή τέχνη, την σοβαρότητα, το φύλο και τις κοινωνικές νόρμες, έχοντας πάντοτε ως πυρήνα των δράσεών του τους όρους της συμπερίληψης και της αποδοχής της πολύχρωμης πολυμορφίας της ανθρώπινης φύσης, χωρίς ψήγματα επίκρισης. Ένα φεστιβάλ που θα βγάζει την γλώσσα στην καθημερινή μας ρουτίνα, την σοβαροφάνεια, τα καταπιεστικά κοινωνικά στερεότυπα, την συλλογική μας κατάθλιψη, την μοναξιά και τον εγκλεισμό, ενθαρρύνοντας την ελεύθερη και πρωτότυπη καλλιτεχνική έκφραση. Περισσότερες πληροφορίες
Αναστασία Ζωή Σουλιώτου, 2021, United Line, στιγμιότυπο από το βίντεο Spam Cities: Lines & Stations που θα προβληθεί στο ARTENS Festival 2022 «Camp-ers»
Το ARTENS Festival 2022 «Camp-ers» θα διεξαχθεί στην έδρα της ARTENS (Βουκουρεστίου 40).
Για περισσότερες πληροφορίες παρακαλούμε επικοινωνήστε στα παρακάτω στοιχεία επικοινωνίας: Evi Peterson – Art Director & Managing Partner T: 210 33 17 312 Μ: 6944 166 246 Ε: info@artens.gr
Μεγάλη ιστορική έκθεση «ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ – Από την Προϊστορία, στην Ελλάδα του Σήμερα», διοργανώνει το ΕΠΙΜΕΛΗΤΗΡΙΟ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΕΛΛΑΔΟΣ (Ε.Ε.Τ.Ε.) Αίθουσα «Νίκος Κεσσανλής», Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών, Πειραιώς 256, Ταύρος 29 Δεκεμβρίου 2021-18 Φεβρουαρίου 2022 (Παράταση έως 28 Φεβρουαρίου 2022) ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
Συμμετοχή της Αναστασίας Ζωής Σουλιώτου με το έργο Συναυλιακός χώρος (2018), ακρυλικά σε καμβά, το οποίο φιλοτέχνησε κατά τη διάρκεια της συναυλίας Άριες από την ΚΑΡΜΕΝ του Μπιζέ και Τραγούδια του Εληνικού Λαού της Χαράς Καλατζίδου σε συνοδεία Μαριλίνας Τζελέπη.
Anastasia Zoi Souliotou, View from Bourtzi – Skiathos Island, acrylics on canvas, 55cm X 55cm (canvas dimensions 40cm X 40cm), 2020
Η ομαδική εικαστική έκθεση ΥΔΡΟΥΣΑ – πηγή Τέχνης σας καλεί να επισκεφτείτε τον όμορφο και φιλόξενο χώρο τέχνης Αδαμαντία στο Νειμποριό της Άνδρου στον οποίο φιλοξενούνται έργα 39 σύγχρονων εικαστικών που αναδεικνύουν τη σύγχρονη εικαστική σκηνή στην Ελλάδα που ανθεί παρά τις αντιξοότητες των τελευταίων ετών.
Η έκθεση εγκαινιάζεται το Σάββατο, 31 Ιουλίου στις 8μ.μ. και διαρκεί έως το Σάββατο, 14 Αυγούστου. Είναι επισκέψιμη καθημερινά και τα Σαββατοκύριακα σε όλη τη διάρκειά της, ενώ η είσοδος στην έκθεση είναι ΕΛΕΥΘΕΡΗ.
—
Για το concept της έκθεσης υπεύθυνος είναι ο Δημήτρης Λαζάρου και η πολιτιστική του ιστοσελίδα www.art-profiles.net
Κατά την έναρξη και τη διάρκεια της έκθεσης θα τηρείται το υγειονομικό πρωτόκολλο, με βάση τα επίσημα μέτρα που κάθε φορά ανακοινώνονται για τους χώρους τέχνης.
Anastasia Zoi SOULIOTOU 